Le Tyran Créon veut se débarrasser de tous ses opposants politiques, de son épouse, de son fils, de la fiancée de celui-ci, ainsi que des frères de cette dernière, Etéocle et Polynice. L’accession au pouvoir a en effet fait naître en lui un double sentiment de toute puissance et de paranoïa qui ne peut se résoudre que dans le sang de ses proches qu’il croit ses ennemis.

Pour s’innocenter de la série de crimes qu’il prépare, il décide d’écrire une pièce de théâtre. Dans son scénario il mettra en scène la mort de tous ses opposants afin de la faire passer pour une tragédie familiale. Créon doit gagner la confiance d’Antigone pour qu’elle accepte de jouer le rôle qu’il lui destine et que sa mise en scène monstrueuse puisse fonctionner, mais Antigone se rebelle. Tout le drame est axé sur ces deux personnages car Antigone est la pièce maîtresse du scénario de Créon. Miro GAVRAN arrête le temps et donne à Créon le pouvoir de changer l’histoire. Il lui laisse la place de l’Auteur puis celle du Metteur en scène « tyrannique »... Le théâtre dans le théâtre. L’action se situe dans la cellule où Antigone est enfermée, quinze jours avant sa mort...Une sentence sans procès. Créon ne lui donne aucun espoir, sa décision est irrévocable, son jeu est cruel, tyrannique et chacun des personnages s’enfonce dans la volonté de convaincre l’autre. Deux folies intransigeantes, deux héros seuls dans une citée désertée des Dieux. Miro GAVRAN nous place une deuxième fois en spectateurs, en complices parfois de cette manipulation de l’homme par l’homme, jusqu’au fanatisme, jusqu’à la mort où la destruction de la cité pour l’ivresse du pouvoir absolu. L’absurdité des hommes et celle des idées reçues sont ici plus aiguës encore. Par son écriture, Miro GAVRAN nous permet d’entrer dans les coulisses de l’histoire…celle écrite par SOPHOCLE et qui hante les deux personnages. Le « Si » magique du Théâtre prend ici toute sa force. Et si…tout n’était que mensonges, manipulations politiques… pour satisfaire le désir de pouvoir de quelques-uns…

La pièce a été jouée pour la première fois au théâtre Gavella, à Zagreb, en 1983, pour ensuite être traduite en anglais, allemand, italien, slovène, bulgare, slovaque, polonais, hollandais et français. Son originalité et sa modernité en font une des pièces les plus célèbres et les plus jouées de Miro GAVRAN.